Paman Tigis: Gerakan Seni: Metaphysical art (pittura metafisica)

Governors of Fates, 2005 - Nina Tokhtaman Valetova

Metaphysical art (bahasa Italia: Pittura metafisica), selanjutnya kita sebut saja seni metafisik ialah gaya melukis yang berkembang terutama antara tahun 1911 dan 1920 yang digagas oleh seniman Italia Giorgio de Chirico dan Carlo Carrà. Gerakan itu dimulai dengan de Chirico, yang karya-karyanya yang seperti mimpi dengan kontras cahaya dan bayangan yang tajam, sehingga memiliki kesan misterius yang samar-samar mengancam, 'lukisan yang tidak bisa dilihat'. De Chirico bersama adik laki-lakinya Alberto Savinio, dan Carrà secara resmi mendirikan sekolah dan prinsip-prinsipnya pada tahun 1917.

The Uncertainty of the Poet, 1913 - Giorgio de Chirico

Kata "metafisika" dicatut dari set karya Aristoteles yang terdiri dari 14 kelompok karya tentang problem-problem filosofis. Pada mulanya tidak terdapat nama untuk merujuk kajian kefilsafatan ini, hingga Andronikus dari Rodesia menyusun karya-karya filsafat Aristotelian dengan delapan buku di luar label "Fisika" dinamai τὰ μετὰ τὰ φυσικά βιβλία (tà metà tà Physika biblia; buku/karya (yang adalah) setelah/disamping Φυσικὴ ἀκρόασις (Phusike akroasis)). Sehingga timbul istilah "Metafisika" yang, secara turun temurun berbelok maknanya dan dimengerti sebagai "sesuatu/ilmu di balik fisika/kulit terluar (yang menutupi sesuatu)". (Wikipedia: metafisika)

Giorgio de Chirico, tidak seperti banyak seniman dari generasinya, menemukan sedikit untuk dikagumi dalam karya-karya Cézanne dan modernis Prancis lainnya, tetapi terinspirasi oleh lukisan-lukisan Simbol Swiss Swiss Arnold Böcklin dan karya seniman Jerman seperti Max Klinger. Lukisannya The Enigma of a Autumn Afternoon (sekitar 1910) dianggap sebagai karya Metafisik pertamanya; itu terinspirasi oleh apa yang oleh de Chirico disebut "wahyu" yang dia alami di Piazza Santa Croce di Florence. Dalam karya-karya berikutnya, ia mengembangkan citra gelisah kotak kuadrat, sering dibatasi oleh arkade curam yang ditunjukkan dalam cahaya menyapu. Tokoh-tokoh kecil di kejauhan melemparkan bayangan panjang, atau sebagai pengganti tokoh-tokoh ada boneka-boneka pembuat pakaian yang tidak istimewa. Efeknya adalah menghasilkan rasa dislokasi dalam ruang dan waktu.

La Musa Metafisica, 1917 - Carlo Carra

Pada tahun 1913, Guillaume Apollinaire membuat penggunaan pertama dari istilah "metafisik" untuk menggambarkan lukisan de Chirico. Pada bulan Februari 1917, pelukis Futuris Carlo Carrà bertemu de Chirico di Ferrara, di mana mereka berdua ditempatkan selama Perang Dunia I. Carrà mengembangkan varian gaya Metafisika di mana dinamika karya sebelumnya digantikan oleh imobilitas, dan kedua seniman tersebut bekerja bersama selama beberapa bulan pada tahun 1917 di sebuah rumah sakit militer di Ferrara. Menurut sejarawan seni Jennifer Mundy, "Carrà mengadopsi citra manekin de Chirico yang ditempatkan di ruang klaustrofobik, tetapi karya-karyanya tidak memiliki rasa ironi dan teka-teki de Chirico, dan ia selalu mempertahankan perspektif yang benar". Setelah sebuah pameran karya Carrà di Milan pada bulan Desember 1917, para kritikus mulai menulis tentang Carrà sebagai penemu lukisan Metafisik, kepada Chagrin de Chirico. Carrà melakukan sedikit untuk menghilangkan ide ini di Pittura Metafisica, sebuah buku yang ia terbitkan pada tahun 1919, dan hubungan antara kedua seniman berakhir. Pada 1919, kedua seniman telah meninggalkan gaya mendukung Neoclassicism.

Donne al Bagno, 1974 - Mario Tozzi

Pelukis lain yang mengadopsi gaya termasuk Giorgio Morandi sekitar 1917-1920, Filippo de Pisis, dan Mario Sironi. Pada 1920-an dan kemudian, warisan lukisan Metafisik memengaruhi karya Felice Casorati, Max Ernst, dan lainnya. Pameran seni Metafisika di Jerman pada tahun 1921 dan 1924 mengilhami penggunaan peragaan manekin dalam karya-karya George Grosz dan Oskar Schlemmer. Banyak lukisan karya René Magritte, Salvador Dalí, dan surealis lainnya menggunakan elemen formal dan tematik yang berasal dari lukisan Metafisik.

Piazze d'Italia, 1913 - Giorgio de Chirico

Di antara dua Perang Dunia di Italia ada banyak vulgarisasi arsitektural dari puisi-puisi metafisik "Piazze d'Italia", yang atmosfirnya yang tak lekang waktu tampaknya cocok untuk kebutuhan propaganda saat itu. Kotak rasa metafisik dibangun di pusat-pusat sejarah, seperti di Brescia atau Varese, atau di kota-kota yang baru didirikan, seperti Agro Pontino (Sabaudia, Aprilia), untuk mencapai puncaknya pada E42 yang belum selesai spektakuler di Roma.

Metaphysical Still Life, 1918 - Giorgio Morandi

Sementara Futurisme dengan tegas menolak masa lalu, gerakan-gerakan modern lainnya mengidentifikasi nostalgia untuk keagungan Klasik Italia yang sekarang memudar sebagai pengaruh besar dalam seni mereka. Giorgio De Chirico pertama kali mengembangkan gaya yang kemudian ia sebut Lukisan Metafisika saat berada di Milan. Namun, di lingkungan Florence yang lebih tenang, ia kemudian mengembangkan penekanannya pada ruang-ruang yang aneh dan menakutkan, berdasarkan piazza Italia. Banyak karya De Chirico dari periode Firenze-nya membangkitkan rasa dislokasi antara masa lalu dan sekarang, antara subjek individu dan ruang yang dihuni. Karya-karya ini segera menarik perhatian seniman lain seperti Carlo Carrà dan Giorgio Morandi.

Turin Spring, 1914 - Giorgio de Chirico

Dalam lukisannya, Turin Spring (1914), misalnya, ia mengilustrasikan bujur sangkar yang demikian, menggunakan kontras cahaya dan bayangan yang tajam dan tidak wajar yang memberikan aura misteri yang mengharukan tetapi samar-samar mengancam pemandangan itu. Lorong-lorong dalam lukisan ini, serta ruang perspektif yang dalam dan langit gelap, adalah perangkat bergambar yang khas dari karya De Chirico yang aneh dan menggugah. Dia memberikan lukisannya judul-judul yang membingungkan — seperti The Nostalgia of the Infinite (1913–14), The Philosopher's Conquest (1914), dan The Soothsayer's Compompense (1913) —yang berkontribusi pada efek samar mereka. Pelukis metafisik lainnya termasuk Filippo de Pisis dan Mario Sironi.

Bird Phoenix Rebirth Painting, 2016 - Nina Tokhtaman Valetova

Pada tahun 1917, di tengah-tengah Perang Dunia I, Carrà dan De Chirico menghabiskan beberapa waktu di Ferrara, di mana mereka lebih mengembangkan gaya Lukisan Metafisik yang kemudian menarik perhatian para surealis Prancis.

Sekolah Metafisika terbukti berumur pendek; berakhir sekitar tahun 1920 karena pertikaian antara De Chirico dan Carrà tentang siapa yang mendirikan kelompok itu. walaupun demikian, gerakan seni ini menjadi inspirasi gerakan-gerakan seni berikutnya. Dan keberadaannya pun jika ditelusuri masih ada hingga kini.